法制晚报讯（记者 田婉婷）随着中国电影市场的日益壮大，好莱坞纷纷来华寻求合作，但能够促成中外合作的桥梁是有好故事和好剧本。
昨日，北京电影节特别活动——凤凰大影响“突进！无国界大片——中外合拍电影进行时”主题论坛在京举行。东方梦工厂CEO方淦、索尼影视大中华首席制作总监黄嘉莉、国际制片人李少伟三位跨国电影制作领域权威人士汇聚一堂，对突进中的无国界大片现象进行分析。
·合作模式· 必须两方共同编剧
如今中外合拍片越来越受到重视，奥斯卡获奖影片《荒野猎人》就有中国投资介入。
博纳投资福克斯六部大片，万达收购AMC等现象，标志着中国资本对好莱坞的追逐。
三位颇有经验的电影人认为，中国的资金对于好莱坞是一个巨大的吸引力，但没有一个适应双方文化的好剧本是促不成合作的。
索尼影视大中华首席制作总监黄嘉莉回顾自己作为独立制片人时，也会寻求国外资金，要看题材是面向哪里，是本土化还是国际化，“有一些项目自认为放入了中美两地的元素，实际上只是加了几个演员，但这是很大的误区。最有价值的融合应该从根本开始，剧本太重要了，要把中美编剧融合到一起做一个大家都看得懂的剧本，我们有《黑猫警长》这样的IP，但有没有想过把它拍成像《疯狂动物城》那样的电影呢？很多优秀编剧很接地气，但架构上可以跟好莱坞学习。”
黄嘉莉表示，如今索尼大中华区会参投各种项目，市场是否在中国都无所谓，比如那些不在大陆发行的恐怖片，“主要还是看电影项目本身，只要有观众喜欢，我们就可以投资。”
谈到国际合作，具备数十年国际制片经验的李少伟透露，“当年《卧虎藏龙》的中国编剧是王蕙玲和蔡国荣，美国编剧是詹姆士·沙姆斯，双方对剧本的观点不一样，一直吵架，李安就在中间做判断，最后那一稿是找了钟阿城来修改，钟阿城没有署名，润色了对白，让剧本最终变得很好。”
·合作方向· 好故事才能打动人
如今的观影主力逐渐由80后转移到了90后，甚至95后的身上，但对于三位嘉宾而言，观众群体的喜好变化并不是选择投资项目的本质。
黄嘉莉认为任何类型片都不会完全冷却，“中国投资的老板很保守，容易跟风，看到什么类型火就拍什么，光是《西游记》就拍了那么多，但是大家得找新观点来创作。美国的超级英雄片也有失败的，最终还是要看故事是否吸引人，是否打动人。”
方淦也同意故事是核心的观点，“就好比奥斯卡奖，得奖的不一定票房好，但动画不一样，得奖动画绝大部分都是票房很好的。因为动画不能靠明星弥补故事的缺陷，它一定要把故事讲得很透彻才行。有些东西不能急功近利，真的要靠人磨出来，是要真正通过对于生活的体验得出来的。我们在开发时，会从年轻人的角度考虑问题，以此来打动年轻人。”面对当下的“IP”热，嘉宾都较为冷静，因为IP不是成功电影的必要条件。
