梁咏琪摔倒成了北影节闭幕式最大的新闻，这是娱乐媒体的不幸，也是北京电影节的悲哀。办到第六届的北京电影节，展映环节大有进步，深得影迷人心。大师展映和注目未来单元也越来越精彩。然而主竞赛单元“天坛奖”，不仅参赛电影多数不是国际首映，而且闭幕式上所有大奖得主无一人到现场，这对于一家力争有影响的国际电影节来说略显尴尬。
北京电影节的尴尬，与中国足球差不多，在国际上没有足够的存在感。中国足球终于从门缝里挤进世界杯预选赛亚洲区十二强，而北京电影节在亚洲的竞争对手也是强敌环伺，上海、东京、印度、釜山、亚太等等。北京电影节不仅出道晚，最关键是主竞赛还没有找到自身特点。本届天坛奖最佳电影、最佳编剧、最佳女主角三大奖项由阿根廷电影《帮派》夺得，最佳导演和最佳男主角的重要奖项由丹麦电影《理想主义者》和《地雷区》分获。虽然不能说阿根廷和丹麦两个国家的电影水平不够，但是世界电影列强美国、韩国、英国、法国、港台地区等都付之阙如，说明选片不够代表性，正在创作力高峰期的导演们并没有把北京电影节当做第一候选，事实上，也没有当做第二候选的前列。
吃别人嚼过的馍没有味道，北京电影节还有另一个尴尬。按照国际A级电影节的通行惯例，极少有公映过的电影可以入围主竞赛单元，戛纳、柏林与威尼斯三大国际电影节皆是如此，而每一届奥斯卡受到全球影迷热捧的原因，在于它的长期价值还是一本不可或缺的观影指南。
远的不说，一海之隔的台湾金马奖早在2014年就给了国产电影《一个勺子》四座奖杯，等到2015年陈建斌导演的处女作正式公映时，早已吊足了影迷们的胃口；而去年在上海电影节上大获全胜的《烈日灼心》，更是因为“金爵奖”加身，为后来上映攒足了市场卖点。
反观今年的北京电影节，入围的有徐浩峰导演的《师父》和韩延导演的《滚蛋吧！肿瘤君》，就是2015年公映的商业电影；包括往届得奖的《智取威虎山》和《狼图腾》、《一九四二》等国产电影，她们的共同特征就是，评奖前早已在内地公映很久。
从电影艺术性上考量，本届北影节也不乏具有代表性的好作品。在“注目未来”单元中有一部微成本国产电影值得关注，毕赣导演的《路边野餐》，不仅有锐气而且有意思，区区十万元成本，就将雾气蔼蔼中的贵州凯里拍摄得如梦似幻，入围主竞赛单元也不为过。这部电影又名《惶然录》，两个名字都来自于欧洲文学作品，作为一部出色的诗电影，如烟如云的从容、任性自得的漫长镜头、断章迷离的诗感美学，都是应该在更高层面上鼓励的。过去几年，崔健导演的《蓝色骨头》、忻钰坤导演的《心迷宫》等电影都被呼吁过入围主竞赛单元，与《路边野餐》一样，拿奖本身无所谓，至少可以让天坛奖更开放，也能更好地与海外电影人进行交流。
